DANSE CONTEMPORAINE ADOS

PETITE DESCRIPTION

Horaires et formats

16h30 : Accueil
17h > 18h : Cours standard
17h > 18h30 : Cours intensif (même tarif que pour le cours standard)

Niveau débutants et expérimentés

Objectifs: Les cours développent une grande physicalité tant au niveau musculaire qu'au niveau de l'agilité et de la fluidité. Ils préparent les jeunes à accéder à des stages plus techniques et à grandir au travers d'une discipline tant sportive qu'artistique.

Principes: coordination corporelle, écoute de la musique et collaboration au groupe entier.

Contenu technique: la Release Technique, le Contact Improvisation (C.I.) et le Play Fight (P.F.)

Format : échauffement musculaire (avec prévention des risques), séquence multidirectionnalité, séquence de release technique, traversées sauts et roulades, Techniques de C.I. ou P.F., Improvisation.

Mixité: Ni féminins, ni masculins, les mouvements et techniques pratiquées permettent de dépasser le cloisonnement fille/garçon. La singularité de chacun est valorisée tout comme l'esprit de groupe.

HORAIRES + LIEU

TARIFS DES COURS

INSCRIPTIONS

RÈGLEMENT

STAGES

STAGES TOUSSAINT: 24-25-26 octobre, de 10h à 13h, Salle des Fêtes, Z.A. Lapalun, Buis-les-Baronnies

Lors de nos stages, nous approfondissons certaines techniques à la demande des élèves. Parfois, il s'agit d'étudier comment le mouvement peut devenir plus confortable (comme lorsque nous roulons au sol). Parfois, les besoins visent un désir d'expression (alors nous visitons un peu plus le théâtre physique ou les aspects techniques de la composition). Parfois, c'est un besoin de développer l'esprit de groupe. Les thèmes seront donc toujours en lien avec les défis et enjeux qui émergent lors des cours.

Ce que les stages apportent en plus, c'est aussi l'expérience collective dans une durée plus longue qu'un cours. C'est aussi la possibilité pour vous de goûter à d'autres ressources du professeur et à devenir votre propre professeur grâce aux clés que vous recevrez. Les stages ne sont donc pas comme des "cours longs" mais sont plutôt des ateliers de renforcement et d'exploration visant l'autonomie et la souveraineté de la danseuse, du danseur.

AGENDA DES STAGES

STAGES TOUSSAINT >>> 3h/jour >>> 24-25-26 octobre //de 10h à 13h // Salle des Fêtes, Z.A. Lapalun, Buis-les-Baronnies // 25€

DESCRIPTION DÉTAILLÉE

1. LA RELEASE TECHNIQUE

Les mouvements de la release technique répondent à la fois de l'expérience de la gravité terrestre et de la considération constante de votre intégrité physique. Nous travaillons debout mais aussi au sol afin de favoriser le relâchement et de percevoir au mieux la dynamique sans effort des mouvements.

Cette vidéo présente une approche de la release technique conjuguée avec le langage du modern'jazz

Une fois enchaînés, les mouvements appris deviennent de véritables mélodies célébrant l'intelligence naturelle du corps humain : chaînes musculaires, alignement des os, respiration, action des sens, circulation des fluides et multi-orientation du corps. La release technique est spectaculaire par ses variations dynamiques et spatiales, à la fois fluides et toniques. Mais, dans mon cours, elle s'apprend pas à pas en respect du rythme de chacun.e.

La release technique vous connecte à la force liquide du corps: tantôt lave, tantôt boue, tantôt source jaillissante. La release technique vous donne accès à une coordination gracieuse de mouvements présents naturellement dans votre architecture corporelle

Cette vidéo présente un enchaînement improvisé de mouvements bâtis à partir de la release technique

2. Le CONTACT IMPROVISATION

Le Contact Improvisation (ou “danse contact » en français) émerge dans les années 70 à New York. Sensible, minimaliste ou parfois expansif et virevoltant, le contact Improvisation se pratique en général à deux mais aussi à plus de deux. Il n'exclut pas non plus les solos. La danse émerge grâce à l'échange du poids des corps (balancements, impulsion, glissades, etc.), aux rotations et au lâcher-prise.

Cette vidéo montre l'enseignante et un danseur amateur qui a plusieurs années de pratique derrière lui.

Le cours de Contact Improvisation est au confluent de l’aïkido et de la danse contemporaine. Ceci dit, le cours proposé ici ne demande aucun prérequis dans ces disciplines. Il s'adresse à tous ceux qui désirent bouger autrement, avec la possibilité de choisir, de ressentir pleinement le mouvement et de partager cette joie avec d'autres, dans l'instant présent.

Même si le Contact Improvisation relève de l'improvisation, il existe des figures spécifiques. Nombreuses sont des portés où un partenaire devient la base pour l'élévation ou le passage de son partenaire. Ces figures vous seront aussi enseignées en considération du niveau de confort de chacun. Avant toute acrobatie, la qualité de le Contact Improvisation s'apprécie par le degré de présence à soi et aux autres. Cela reste la base pour oser des mouvements plus aériens.
Cette vidéo montre l'enseignante avec sa mère (67 ans) qui a deux années de pratiques occasionnelles en contact improvisation et a bénéficié des cours de remise en forme.

3. LE PLAY-FIGHT

Le Play-Fight est une pratique, telle que l’Aïkido, fondée sur l'attention. J'observe les intentions de mon partenaire, je me sens prêt à recevoir son énergie, son poids et à faire circuler la gravité à travers nous et par-delà nous. Je recycle cette énergie et la réinjecte dans la relation de combat, à la façon d'un lionceau qui revient sur son frère pour jouer et encore jouer dans d'interminables roulades, rebonds, reprises entre terre et ciel. Le Play-Fight n'apprend pas à devenir dur mais à devenir liquide, à lâcher prise et à ouvrir ses sens et son corps dans toutes les directions possibles.

Cette vidéo montre l'enseignant Bruno Caverna et le danseur contemporain Youri De Gussem. Bruno Caverna a fondé une approche du Play Fight qui combine Aikido, Capoeira, contact improvisation et théâtre physique. D'autres version du Play Fight existent de part le monde, dont celle qui ne se pratique qu'à 4 pattes au sol. Cette dernière ne fait pas partie de notre travail. Nous travaillons dans l'espace avec le risque de chute et la possibilité de bondir. C'est une danse martiale.

A côté de Bruno Caverna, voici, sur la photo ci-dessus, deux autres de mes mes professeurs de Contact Improvisation Chris Aiken et Ray Chung. Tantôt résistants, tantôt fluides, tantôt collaboratifs, tantôt espiègles et saboteurs, Ray et Chris font partie de mes principaux inspirateurs pour développer une danse martiale solidaire et challengeante. (Credit photo : He Shao Hui)